翰墨春秋听雨楼

--著名书画家李东明作品尝析

尹程起

羲皇故都、老子故里的河南周口，这片浸润着五千年文脉与中原厚土的大地，翰墨飘香，名家辈出。一位年近七旬的书法家，以一支如椽巨笔，在黑白世界里耕耘六十余载，将海派帖学的灵秀与中原碑学的雄强熔于一炉，走出一条贯通南北、师古出新的艺术大道。

他，就是中国书法家协会会员、中国书法研究院研究员李东明。

一、郸城墨韵:童年种下的书法种子

1956年，李东明出生于河南郸城--一个素有“中国书法之乡”美誉、文脉绵延、翰墨传家的豫东古城。郸城，地处豫皖交界，是伏羲文化、老子文化、农耕文化的交汇之地，民间习书之风盛行，村村有书家，户户藏墨香。

生于斯、长于斯，李东明自幼便被浓浓的墨香包围，其父从政国家公职人员，是豫东文化名人。在家庭的文化熏陶和影响下，他初学楷书，从颜真卿、柳公权入手。颜体的雄浑大气、柳体的刚劲挺拔，让他打下坚实的笔墨根基。“颜筋柳骨，是楷书的根本，也是做人的根本。”多年后，李东明回忆道，“父亲让我先习颜柳，就是要我先立筋骨、正人品，再求变化、出风格。”数年之后，他又转攻欧阳询，欧体的严谨险峻、法度森严，让他的楷书更趋精到，结构端庄，笔画精绝，在方圆之间尽显刚柔相济之美。

正是这片豫东厚土的滋养，这份家族文脉的传承，这份童年种下的热爱，让李东明与书法结下不解之缘，也为他日后走向更广阔的艺术天地，埋下最珍贵的种子。

二、笔耕上海:墨海历练，名师点化

1974年，李东明投笔从戎，入伍海军上海基地后勤部。上海，这座中国近代文化的中心、海派书法的发祥地，成为他艺术人生的重要转折点，也让他的书法视野豁然开朗，艺术境界实现质的飞跃。

那时的上海书坛，名家云集，群星璀璨。钱君陶、赵冷月、周慧珺、胡问遂、王遽常等一代宗师，引领书坛风骚。海派书法，以“帖学”为宗，讲究笔墨灵秀、气韵生动、书卷气浓，与中原雄强刚健的“碑派”风格截然不同。初到上海的李东明，如饥似渴地沉浸在这片艺术沃土之中，一边刻苦攻读文学专业，夯实文化底蕴；一边遍访名师，广交书友，潜心研习海派书法精髓。

他有幸先后得到钱君陶、赵冷月、周慧珺、胡问遂、王遽常等多位大师的亲自指点与教诲。其中，对他影响最深的，当属周慧珺与王遽常两位先生。

周慧珺先生，当代海派草书大家，其行草劲健洒脱、跌宕多姿，既有“二王”的风流蕴藉，又有米芾的奇崛奔放。李东明拜入周先生门下，系统学习行草，从《怀仁集王羲之圣教序》入手，精研“二王”笔法，再临米芾、黄庭坚、祝允明、王铎等明清草书大家，日夜揣摩，临池不辍。周先生教导他：“草书，不仅是技法的挥洒，更是心性的流露；要做到‘心手双畅，翰逸神飞’，必先修心养性，博采众长，方能出神入化。”在周先生的悉心指导下，李东明的行草技艺突飞猛进，逐渐脱去早年的稚嫩，变得潇洒流丽、气韵生动，深得海派帖学之神韵。

王遽常先生，近代章草大师，被誉为“当代草圣”，其章草古拙浑厚、苍劲奇崛，熔篆隶于一炉，独步天下。李东明对章草情有独钟，常登门求教，王先生亦倾囊相授。他教导李东明：“章草，是草书之祖，古朴典雅，法度严谨；习章草，必先通篆隶，明其源流，方能得其古拙之趣、苍劲之骨。”在王先生的指点下，李东明潜心临习《急就章》《月仪帖》《出师颂》等章草经典，兼攻篆隶，从《曹全碑》《张迁碑》中汲取隶书神韵，从钟鼎彝器中领悟篆书古意。数年之后，他的章草已具古拙苍劲、浑厚典雅之风，线条凝练，结体奇崛，深得王先生笔意与精髓。

在上海的十余年，是李东明艺术生涯的“黄金成长期”。他广涉诸体，博采众长：楷书精研颜柳欧，法度森严；行草宗“二王”、米芾、于右任、沈尹默，潇洒灵动；隶书取法《曹全》《张迁》，秀逸古朴；篆书浸淫钟鼎，苍劲古奥；章草专攻王遽常，古拙浑厚。他不仅苦练技法，更博览群书，精研文学、历史、哲学、美学，从传统文化中汲取养分，提升艺术修养与文化境界。他常说：“书法，是线条的艺术，更是文化的艺术；没有深厚的文化底蕴，再精湛的技法，也只是‘匠气’，而非‘文气’。”

这十余年，他广交天下书友，与全国各地的书法名家切磋交流，艺事日进。他的作品，开始频繁入选上海及全国各类书法大展，屡获殊荣，成为备受瞩目的青年才俊。

三、南帖北碑：熔铸百家，自成一家

20世纪90年代初，回到周口的李东明，很快便感受到中原书坛与海派书坛的风格差异。彼时的中原书风，以“碑学”为主流，雄强刚毅、勇猛精进、金石味浓，强调气势与力量；而他所擅长的海派“帖学”，则以灵秀洒脱、书卷气浓、气韵生动见长。两种风格，看似对立，实则互补。

面对这种差异，李东明没有简单地“站队”，更没有放弃自己多年所学的海派精髓，而是做出了一个大胆而深刻的艺术抉择：将南派帖学的灵秀书卷气与中原碑学的雄浑金石味，完美融会贯通，熔铸百家，自成一家。

这是一条充满挑战与创新的艺术之路。他深知，“师古而不泥古，博采而能自化”，才是书法艺术的至高境界。于是，他开始了长达数十年的“融合实验”：笔法融合，刚柔相济，方圆兼备。他将碑派的方劲、厚重、苍劲，与帖派的圆润、流畅、灵动相结合。起笔、行笔、收笔，既见碑学的斩截雄强、骨力洞达，又具帖学的婉转流畅、气韵生动；线条粗细变化、提按顿挫，既有碑的金石质感，又有帖的笔墨情趣，刚中带柔，柔中见刚，方圆兼备，气象万千；结体融合，雄健洒脱，端庄典丽。结体布局上，他吸收中原碑派的开张、雄浑、大气，摒弃其过于粗犷之弊；融入海派帖学的精巧、灵动、典雅，去除其过于纤巧之病。字形或端庄严谨，或跌宕奇崛；或开张大气，或紧凑精妙；在稳健中求变化，在洒脱中见端庄，形成“雄厚洒脱，开阖自如，稳健俊逸，端庄典丽”的独特结体风格；气韵融合，书卷金石，相得益彰。气韵意境上，他将帖学的“书卷气”与碑学的“金石气”完美统一。 作品既有文人雅士的风流蕴藉、清雅脱俗，又有中原壮士的雄浑苍茫、刚健豪迈；笔墨之间，既有“二王”的飘逸、米芾的洒脱，又有汉魏碑刻的古拙、钟鼎彝器的厚重；书卷气与金石气，相得益彰，相映成趣，达到“刚柔相济、文质彬彬”的艺术高度；诸体兼善，精通行草，诸体皆能。经过数十年的锤炼，李东明已成为诸体兼善、尤以行草、章草见长的书法家。

著名书法评论家西中文先生评价李东明：“其书法放逸多奇，拙媚相生，分间布白，参差错落，自然浑成；着意感情上的渲染和个性的表露，熔南北书风于一炉，集诸体之长于一身，格调高雅，自成面目，堪称当代中原书坛之大家！”

四、周口情怀：扎根故土，艺惠桑梓

尽管早已蜚声全国、享誉海外，但李东明始终没有忘记生他养他的周口故土，没有忘记这片赋予他艺术灵性的羲皇故都。数十年来，他扎根周口，情系桑梓，将自己的艺术才华与满腔热忱，奉献给家乡的文化事业与父老乡亲，成为周口文化界德艺双馨的标杆与楷模。

传道授业，培育新人。李东明始终把“传承书法艺术、培育后学”作为自己的责任与使命。数十年来，他免费收徒授艺，悉心指导周口及周边地区的书法爱好者，尤其是青少年学生。

他教学严谨，诲人不倦，不仅传授技法，更教导做人；不仅教写字，更传文化。他常对学生说：“学书先学德，写字先做人。人品不正，笔墨必邪；人品高尚，笔墨自芳。”在他的悉心教导下，一大批优秀的书法人才脱颖而出，成为周口书坛的新生力量，为周口书法事业的传承与发展，注入源源不断的活力。

服务社会，艺惠民生。李东明始终坚持“艺术为人民服务”的理念，积极参与各类公益文化活动，用笔墨回馈社会、服务百姓。

每年春节，他都带头参加“送春联下乡”活动，冒着严寒，走进乡村、社区、军营、学校，为群众义务写春联、送福字，一干就是一整天，从不叫苦叫累。

周口市举办各类文化活动、书画展览，他总是积极参与，无偿奉献作品，助力家乡文化建设。抗震救灾、扶贫济困等公益活动中，他多次捐赠精品力作，拍卖筹款，奉献爱心。

在周口百姓心中，李东明不仅是一位书法大家，更是一位德高望重、和蔼可亲的“文化好人”。他的笔墨，不仅写在宣纸上，更写在周口的大地上，写进百姓的心里。

在他与同仁的共同努力下，周口书法氛围日益浓厚，人才辈出，精品不断，“中国书法之乡”的品牌更加响亮，成为周口文化的一张亮丽名片。

五、艺品如人：德艺双馨，清雅淡泊

在周口乃至中原书法界，李东明不仅以精湛的艺术造诣闻名，更以高尚的人格魅力、清雅淡泊的处世风范、德艺双馨的艺术品德，备受敬重与爱戴。

为人低调，不慕名利。尽管成就卓著、荣誉等身，但李东明始终为人低调，谦逊平和，不事张扬，不慕名利。他从不以“大家”自居，更不炫耀自己的成就与荣誉；面对赞誉，他总是淡然一笑：“我只是一个热爱书法的普通人，一辈子与笔墨为伴，还差得很远。”

他的书房“听雨楼”，简朴雅致，没有奢华的装饰，只有满架的书籍、成堆的宣纸与浓浓的墨香。他深居简出，淡泊名利，远离尘嚣与浮躁，一心沉浸在自己的笔墨世界里，读书、写字、吟诗、作画，过着简单而充实的文人生活。

崇善守正，人品高洁。“字如其人，心正则笔正。”这是李东明一生的坚守。他为人正直善良，宽厚待人，乐于助人，重情重义，品德高尚。对待前辈，他恭敬有礼；对待同辈，他谦逊友善；对待后学，他关爱有加；对待百姓，他平易近人。

他常说：“书法，是修心的艺术；习书之人，必先修德。德为艺之魂，艺为德之表；没有高尚的品德，再高的技艺，也难以成为真正的大家。”他的人品与艺品，如他的笔墨一般，清雅高洁，正气凛然，令人敬佩。

诗书合璧，文人风骨。李东明不仅精于书法，更擅长诗词创作，是中华诗词学会会员、河南省诗词学会常务理事。他的诗词，格律严谨，意境优美，或咏物言志，或抒情写景，或怀古论今，充满文人情怀与中原风韵，与他的书法相得益彰，诗书合璧，尽显传统文人的风骨与才情。

他常自书诗词，笔墨之间，既有书法的线条美、韵律美，又有诗词的意境美、情感美，达到“诗中有书、书中有诗”的至高境界，被同仁誉为“当代书坛的文人书法家”。

坚守传统，守正创新。在当今书坛各种“新潮”“怪诞”之风盛行的背景下，李东明始终坚守传统，守正创新，不随波逐流，不哗众取宠。他坚信：“中国书法的根在传统，魂在经典；离开传统，书法便是无源之水、无本之木。但坚守传统，不是墨守成规、一成不变，而是师古出新、融会贯通，在传统基础上开创自己的风格与面貌。”

他的作品，始终扎根传统，立足经典，同时融入时代精神与个人心性，既有古意，又有新意；既有传统韵味，又有时代气息，在纷繁复杂的当代书坛，坚守着一片纯净的艺术天地，彰显着传统书法的永恒魅力与强大生命力。

六、笔铸春秋:墨韵悠长，精神不朽

如今，年近七旬的李东明，已步入艺术生涯的“人书俱老”之境。他的笔墨，更加炉火纯青、出神入化；他的境界，更加通透豁达、清雅高远；他的艺术，如陈年美酒，愈久愈香，韵味无穷。

回首六十余载的艺术人生，李东明用一支毛笔，书写了一段与墨相守、与古为徒、与心对话的艺术传奇；用一生坚守，诠释了“不忘初心、方得始终”的艺术真谛；用德艺双馨，树立了当代书法家的精神标杆。

他的书法，是中原文化与海派文化融合的结晶，是传统书法与时代精神结合的典范；他的艺术，不仅展现了中国书法的博大精深与无穷魅力，更承载着中原儿女的精神风骨与文化自信。

在羲皇故都、老子故里的周口大地上，李东明如一棵苍劲的墨松，扎根厚土，枝繁叶茂，墨韵悠长；他的笔墨，如涓涓细流，浸润着这片文化沃土，滋养着一代又一代的书法后来者；他的精神，如璀璨星辰，照亮着周口文化的天空，成为永恒的艺术丰碑与精神财富。

“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。”年近七旬的李东明，依然精神矍铄，笔耕不辍。他说：“书法，是我一生的追求，也是我一生的修行。只要我还能拿动笔，就会一直写下去，写尽一生心血，书写墨韵春秋，为中华书法艺术的传承与发展，为家乡周口文化的繁荣与兴盛，贡献自己的全部力量！”