初读《寻轲》,便觉得诗人熊轲是有趣和清醒的。他将个人诗集取名为《寻轲》,我想,他既想在承继古诗词精神密码的过程中寻见一个厚重的自己,也想在自我古诗词耕耘之下寻见一个清醒的自己。人生道路千万条,清醒地寻见一条独属自己的通达途径,是艰难而幸福的。在这个意义上,诗人熊轲觉醒于早,深耕于晨,是极为难能可贵的。这在他的诗作中俯拾皆是,诗人在精深创作的同时,总是有意无意地传递着自己的人生追求和人生方向。这能看出,诗人是严谨的,也是清醒的,是扎根于乡于情的,也是有浩瀚世界广博追求的。
王国维在文学批评著作《人间词话七则》里写道:“大家之作,其言情必沁人心脾,其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出,无娇柔妆束之态。以其所见者真,所知者深也。”《寻轲》所选诗作,基本都是短小精炼,表达自然,内质深刻。诗人用自身内心的深切情感和极为丰富的想象力,在一切显微之事、细微之物面前,做到了“壶中有乾坤,笔下有天地。”
抒情是诗人最主要的表达方式,他通过极精炼的语言凸显着他的主体意识。如:《感怀》中的:“不须檀板歌清曲,常共玉箫咏古风。”《思友》中的:“古渡萧萧多别梦,两三渔火点江头。”诗人极擅长以意象传达的基本结构单位,通过单个或多个意象来凸显诗意,抒发情感。同时,诗人常采用对偶、比喻、拟人、复沓等多种修辞手段,让诗作充满节奏感和音乐性。在此基础上,诗人常借助暗示来表达思想感情,使语义含蓄多解,富于朦朦美。如:《春雪间思友寄怀》中的:“梅萼催红知快雪,江村度曲老羁心。”《长相思·思人》中的:“风声停,雨声停,瓢泼秋光归晚汀,年年待柳青。”在宏观层面,通观全诗集,诗人采取了多种结构形式进行创作,包括首尾照应、开门见山、层层深入、先总后分、先情后景、虚实结合、卒章显志、过渡、铺垫、伏笔等。
熊轲诗集《寻轲》的艺术品味体现在三方面。其一为形神皆备。诗歌借助于感情去感染人,给人以美感。饱含激情、富于想象,是诗歌最基本、最显著的特征。在《寻轲》中,诗人用丰富的物象,清晰的人象,由形入神,得形忘神,或直抒胸意,或含而不露,或托物言志,或寄情于景,每一首诗歌都流淌着诗人丰富而真挚的情感。其二为境意统一。诗人借助抒情客体来表现自己的爱和恨、痛苦与欢乐、希望与追求,使“意”和“境”是浑然一体、融情与景的。其三为语言优美。诗作的语言特点,既凝炼厚重,又极富音乐美。在表现轻松喜悦时,其节奏是明快的;在表现昂扬激越时,其节奏就变得急促有力;在表现悲哀伤感时,节奏就变得缓慢而低沉……正因为如此,使其每一首诗歌都朗朗上口,悦耳动听,具有音乐般的美感能让读者得到更深切的审美愉悦。
事实上,诗人的每一首诗作都蕴含着如此这般的创作技艺和创作本能。或可说,诗人的每一首诗作都符合如此这般的例举。这便凸显出诗人成熟的创作技艺和创作追求。更重要的是,其艺术品味从小到一草一木,一人一事,及大到湖河山川,锦绣乾坤,天地之爱,鸿鹄之志,都彰显着“极美、极深、极丰富、极旷远”的艺术特质,使人读之立感情思之曼妙,韵律之齐整、立意之深刻,以此爱不释手,分秒之间便进入诗人创造的这一绝美桃花世界。
通过《寻轲》可以看出,诗人对诗歌、对古诗词总是充满着敬畏的。当然,诗人敬畏的不止是诗歌和文字,还包括万物、众生、自由及一切。而敬畏与清醒的深耕,是自我寻见最准确的方式。
(原载于《巢湖晨刊》2023年8月29日刊)
作者：佚名 责任编辑：